在这个项目中，我给自己设定了尽可能逼真的画面重现的任务。既然我选了参考，相机和视角已经固定了。这不是一成不变的，但知道该看什么、不看什么能帮助决定建造什么、不建造什么。因为我已经有了剪纸的概念，所以我能专注于它，省略了所有不必要的部分。
总之：在我开始使用Blender之前，先明确自己想要实现什么非常重要。
我在Pinterest上选了这张照片：
建模
我开始搭建一个房间。因为我不是建筑师，我的场景不会用于施工，所以我对几何结构比较随意，只需要墙壁、地板和天花板。在场景的左侧，我在墙上加了一个洞，让光线能进入房间。
用阵列修改器，我模拟了一个百叶窗（不需要完美或技术上能用，我只是想让它在墙上投下阴影）。你在照片里看不到它们。
我这样做了墙上的木质面板：用CTRL+R在墙上加了一个切割高度的环形。我在编辑模式下用 SHIFT + D 复制了通过这种方式获得的面，然后用 P 分开。在物体模式下，新的面孔在墙上完全一致。我选中了这个，切换到编辑模式，选中了面，然后用E键挤出到房间里。我用同样的方式制作了面板上方的横杆。由于墙、面板和酒吧是独立的物件，分配材料稍微容易一些。说完，房间里站稳了。内部依然缺失。
我从封锁开始。遮挡能帮助你更好地看到比例，你也可以在这里指定想添加的画面内容，感受图像的构图。顾名思义，我这里只用了方块，并且根据比例调整和摆放。
在遮蔽阶段，我通常先从灯光开始。我们稍后会更详细地讲到光明。此外，这也是我指定摄像机和视角的阶段。我会根据新环境调整视角和焦距。有时，这种封锁会带来新的视角。
我理解创建的封锁是一种待办事项清单。我开始更换所有的积木块。你要么像我一样自己建模所有东西，要么你可以选择用资源库。场景中的大多数物体相对简单。在这个场景中，模特占据了大部分时间。我经常会启动另一个Blender实例或场景，先建模一个对象，然后把它添加到主场景中。很遗憾，我没有封锁阶段的截图。但你可以想象，现在无论物体在哪里，都有方块。
贴图
当我移除所有方块并用模型替换后，我开始做纹理。因为有灯光和摄像机，我可以反复渲染测试，看看纹理的效果。
有些情况下，我用了 textures.com 的贴图。对我有帮助的是照片测绘。
照明
在我的主要观点中，我很大程度上依赖参考资料。对我来说，重要的是展示有一个主要的光线，即透过百叶窗洒进来的阳光，营造出傍晚或清晨的氛围。较冷的光源来自HDRi / Sky Node，在我这里它作为补光，也形成了与太阳的色彩对比，我认为这才是让画面焕发生机的关键。
使用新的视窗去噪器帮助我快速了解了光线的变化。在设置灯光时，细节对我来说并不重要;如果灯光是用简单形状预先定义的，且在项目早期阶段，我会觉得更有帮助。
与其用RGB节点，不如用黑体节点。这里没有天空节点时的样子：
当两者同时激活时，这种组合结果是：
右侧面板显示了阳光的落下时间。
渲染
我用2500个采样点渲染了图像，分辨率为2160x2160px，尽管截图显示了:)的差异。我激活了大部分通行证。截图展示了构成美感的通道合成过程。
你现在可以添加更多节点来编辑图片（和通行），但我通常用Photoshop来做。这段简短的视频展示了合成的工作原理：
然后我用原本为该空间设计的模型替换了这些积木。如果我还没在另一个文件里给模型贴图，我现在就开始。在这个阶段，我也会偶尔调整灯光和相机。然后渲染，必要时我会在Photoshop中编辑图片。
此外本地性能不够的话，可以用渲云云渲染平台。渲云基于分布式云计算架构的云渲染，能把渲染任务拆开后并行处理，大大提高渲染效率。32核起步的高性能云主机可以弹性扩展到192核，应对超大型场景和动画不在话下。
